《混序維度》音樂錄像由著名新媒體藝術家林欣傑創作及導演，呈獻香港作曲家趙朗天的新作品《Fundamental Differences》及喬治．克倫姆的弦樂四重奏鉅作《黑天使》。這個別樹一格的音樂錄像，紀錄了林欣傑設計的獨特音樂表演裝置，當中採用了移動的機械手臂裝置，影片還加入動畫及光學雷達後製，讓Cong四重奏以嶄新面貌，演繹《Fundamental Differences》及《黑天使》。趙朗天更集合了Cong 四重奏成員的生物辦識數據，以及香港多個歷史性時刻的天空數據，將之巧妙地轉化為音符。而《黑天使》的弦樂則結合玻璃杯、沙槌、銅鑼等敲擊樂器，奏出魔鬼與上帝的迥異樂章。在混沌的黑白維度中，構築一幕幕流動的音樂場景與視覺盛宴。 

創作理念

混序維度
混亂在真實和超真實的時代

克拉姆(George Crumb)1970年寫的《黑天使》，副題是「來自黑暗大地的十三個景像」。黑天使的想像，是古代畫家一種保守的設計，是墮落天使的符號。最著名的黑天使，是犯下七宗罪中傲慢之罪的路西法，他因挑戰上帝的權威而被逐出天堂，在地獄建立了一個模擬天堂的世界，並且成為了魔王撒旦。那十三個景像，描寫了靈魂行走的過程，由從恩賜中失落的〈離去〉、靈魂毀滅的〈缺席〉，到重新獲得的〈回歸〉。克拉姆曾說這是比喻紛擾重重的世界喻 ——當時正值越戰。

在戰爭還不斷的2022年，另一個維度也華麗誕生。所謂的元宇宙從真像的投射與偽裝、曲解真像，到偽裝不存在的真像、脫離真像與事實，成為一個獨立的擬態 (simulation)。人工生成的真實，通過機器學習 (machine learning)，複製甚至產生自己的意識，把純粹擬仿的宇宙，擲入人類以為的真實當中，產生比真實還真實的超真實 (hyperreality) 。所謂的元宇宙一片美好光明，卻使我們混亂於真實和虛擬之間，我們所在的維度，會否終被不具疆域性、沒有所指物、沒有來源的超真實取代？

黑天使的離去、缺席和回歸，在超真實的維度中沒有結束，不斷的輪迴繁殖。我們迷失在真實和次元維度的超真實邊界，在真實消失（cause the effacement）的擬仿城市 (city of simulacra) 中建立秩序。

原定今年三月上演的《混序維度》，是我期待已久、首次與弦樂跨域合作的作品，可惜因疫情而取消。從討論、籌備到準備上演，我們經歷了兩三波的疫情：線上和線下開會、彩排、製作、取消、拍攝、剪接和後期製作。隔在電腦面前開會，有時也混淆了線上線下的真實和虛擬，你怎麼能肯定在電腦面前跟你開會的人是真實的？你都沒有出國，怎麼能確定在網上傳播的世界資訊是真實的？

《混序維度》所描繪的真實和虛擬的混亂，根本就是這幾年大家的經歷，是後疫情時代的實況。

原定上演的表演式裝置音樂會，是希望讓觀眾置身在混亂的虛實之中，但後來因疫情而取消演出，變成了現在的紀錄片。到底這種觀賞體驗能不能代替實體的經驗？這是我在節目取消到拍攝之間思考得最多的問題。而我的答案非常堅定——實體經驗不可能被代替。既然屏幕取代不了現場，那麼影片版本就不可能是單單把已製作好的表演一次過拍攝下來，然後剪接好就了事。現在變成短片拍攝的敍事，有一點點像MV（音樂錄像），也有一點點像實驗電影。於是，這段時間等於做了兩次《混序維度》，而且是完全不同的版本。

習慣了生活在混亂維度的人們，要如何在難辨真偽的超真實中闖蕩？

林欣傑